Как построить театр дома
Мастер класс для родителей «Как создать домашний театр за 5 минут» статья (средняя группа)
Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение
«Детский сад №3 «Звездочка»
Мастер-класс для родителей ДОУ.
Тема:
«Домашний театр
за 5 минут»
подготовил педагог
Бритова Т.Н.
Цели:
- Приобщать родителей к театрализованной деятельности.
- Способствовать повышению педагогической культуры родителей.
- Содействовать сплочению родительского коллектива.
- Побудить родителей создавать куклы для театра совместно с детьми своими руками.
Самым популярным и увлекательным направлением в детском возрасте является театрализованная деятельность. Участвуя в театрализованных играх, дети становятся участниками разных событий из жизни людей, животных, растений, что дает им возможность глубже познать окружающий мир. Одновременно театрализованная игра прививает ребенку устойчивый интерес к родной культуре, литературе, театру. Огромно и воспитательное значение театрализованных игр. У детей формируется уважительное отношение друг к другу. Они познают радость, связанную с преодолением трудностей в общении, неуверенности в себе.
Постепенно неуверенные в себе дети становятся более открытыми, смелыми, легко идущими на контакт с окружающим миром, сверстниками и взрослыми. Взяв в руки куклы, взрослые могут решить многие педагогические задачи, так как с помощью сказки происходит знакомство малышей с различными моделями поведения.
Сказки показывают дошкольникам последствия положительных и отрицательных поступков, воспитывают эстетический вкус. Очевидно, что театрализованная деятельность учит детей быть творческими личностями.
В игре ребенок развивается, умнеет, развиваются память, речь, художественное воображение; корректируется поведение детей, развиваются сферы чувств (соучастия, сострадания, способности поставить себя на место другого.
Введите в мир театра малыша,
И он узнает, как сказка хороша,
Проникнется и мудростью, и добротой,
И с чувством сказочным пойдет
он жизненной тропой.
Таким образом, кукольный театр занимает в жизни детей особое место. С каким нетерпением дети ждут встречи с ним!
Спектакль завораживает малышей, так как на их глазах происходит обыкновенное чудо: куклы оживают и рассказывают свои сказки. Легче всего установить контакт с ребенком именно с помощью куклы.
С ней дети сразу начинают разговаривать и играть: отвечают на вопросы, идут за куклой, здороваются с ней и прощаются, укладывают спать, танцуют, бегают и т.д.
Это игра!!! Но, какая же игра без игрушек? Чем больше игрушек, тем интереснее игра. А особенно если эта игрушка сделана своими руками с помощью взрослого.
Игрушки – самоделки имеют большие педагогические возможности.
Они развивают фантазию и творчество, конструктивное мышление и сообразительность, расширяют игровой опыт, дают знания об окружающем мире, обогащают словарь детей, формируют умение общаться друг с другом.
И, сделанная своими руками игрушка, пусть даже с помощью взрослого, является не только результатом труда, но и творческим выражением индивидуальности создателя. Самодельная игрушка очень дорога ребенку, с ней гораздо увлекательнее изображать героев сказок, песенок и небольших рассказов.
Я хочу рассказать, как можно сделать кукольный театр своими руками.
Конечно, сейчас большое разнообразие в детских магазинах игрушек и игр.
Но, во-первых эти игрушки не всегда доступны, а во-вторых игрушки, сделанные своими руками, приносят больше пользы в любом отношении.(дети заняты, общение с родителями, моторика рук, фантазия, воображение и т.д.)
Изготовить театральных героев очень просто. Вот вам несколько подсказок.
1.Театр на стаканчиках из- под йогурта и пластиковых стаканчиках
В доме всегда имеются одноразовые стаканчики и оставшиеся из под творожка и йогурта емкости.Они подходят в качестве подставочек для ваших героев.
2.Театр на сд-дисках.
Наверняка в доме найдутся диски, которые уже не нужны, а выкинуть жалко. Можно из них сделать героев мультфильмов и сказок.
3. Театр на пластмассовых ложках.
Из одноразовых ложек получаются забавные зверушки. Вместе с малышом можно изготовить разных сказочных героев.
4.Театр на бумажных тарелках.
У каждой мамы на кухне найдутся одноразовые картонные тарелки. Придумайте с ребенком поделку и займитесь творчеством. можно сделать и льва. и обезьяну, и даже весёлых кукол.
5.Театр на рулонах туалетной бумаги.
Рулончики от туалетной бумаги — очень ценный материал для творческих мам и их детей. Посмотрите, каких героев можно сделать, имея немного времени и подручных средств.
6.Театр на капсулах от киндера.
У ребенка остается много капсул от киндеров. Можно и им найти применение в нашем театре.
7. Театр на пальчиках перчаток.
От резиновой перчатки отрезаются пальчики, выворачиваются наизнанку, и теперь можно творить. Рисуем вместе с ребенком все, что вам захочется, любую сказку. Развиваем, фантазию, творчество, мелкую моторику.
Как устроить кукольный театр дома?
Вопреки всем известному выражению, домашний кукольный театр начинается с разрешения детям пошалить.
Если папа и мама не очень строгие, позволяют устроить в доме маленький бардак (иногда), значит, разыграть представление с куклами-актерами обязательно получится!
Это так здорово, когда в семье царит атмосфера творчества! Часто у взрослых только с появлением собственных детей проявляются такие таланты, о которых они раньше и не подозревали.
Например, родители открывают в себе способности актера, певца, кукловода.
А еще – портного, способного сшить за каких-то час-полтора практически без выкроек симпатичных петушков, колобков, мышек, кошек и других сказочных существ, с которыми детям очень нравится делать постановки в домашнем кукольном театре.
Кстати, уважаемые родители, кукольный театр дома – это сплошная выгода. Пока дети будут увлечены представлением с куклами, у вас появится отличная возможность заняться своими делами, которые всегда откладывали.
Сцена и декорации своими руками за 5 минут.
Сюжет для постановки выбрать просто. На первых порах, это может быть любимая сказка малыша, скажем, про репку или про золотую рыбку.
Нужно рассказать ребенку (если он еще не знает), что кукольный театр – это такое зрелище, в котором люди-кукловоды управляют за ширмой актерами-куклами. Ширму можно купить в магазине.
Но сделать ее самим из подручных средств еще проще.
Вариантов много, например, можно поступить так:
— натянуть веревку в широком дверном проеме и повесить на ней непрозрачную ткань. То же удобно проделать в комнате, закрепив веревку в двух противоположных углах помещения (если оно просторное);
— поставить в ряд 2-3 стула (сиденьями в сторону зрительного зала), гладильную доску или небольшой столик, тоже покрыв их тканью или простынкой;
— соорудить ширму из большой упаковочной коробки для мебели или бытовой техники.
Соблюдайте технику безопасности, когда будете прорезать в ней отверстие-окошко! Такая ширма годится для совсем маленьких детей, взрослые вряд ли поместятся в коробке.
Декорации (солнышко, облака, домики, тропинки, деревья, цветы) можно вырезать из цветного картона или подобрать готовые рисунки у детей в альбоме, а потом наклеить их или закрепить булавками на ширме. Подойдут также живые веточки и цветы, принесенные с прогулки в качестве букета или гербария.
Чем полезен для детей кукольный театр?
Кукольный театр несет огромный позитив и для детей, и для взрослых, то есть для всей семьи.
Во-первых, это возможность хорошо провести время вместе с детьми, лучше узнать детскую психологию. Ведь общая цель сближает!
Родители во время репетиций показывают малышам, как работать в команде и действовать по обстоятельствам.
Например, если в спектакле кто-то забывает слова, ему нужно помочь – подсказать роль или подменить на время.
Во-вторых, у ребенка во время участия в кукольных представлениях происходит активное развитие речи и эмоций.
Спектакли способствуют развитию памяти, постановке правильной речи, декламации. Теперь точно никто из родственников или детских врачей не будет упрекать вас, что малыш невнятно говорит!
В-третьих, как раньше было сказано, кукольный театр – это один из способов заняться рукоделием вместе с детьми, развивать эстетический вкус, фантазировать и практиковать свои умения в пошиве самодельных кукол и костюмов.
Глядишь, воспитаете будущего модельера-декоратора.
В-четвертых, в вашем доме не будет места для скуки.
На спектакли можно приглашать бабушек и дедушек, соседей, друзей ребенка из садика или школы.
В день рождения спектакль или кукольное шоу станет для гостей гвоздем программы!
Источник
Как создать домашний театр с минимальными затратами
Психологи советуют: прежде чем вести ребенка на полноценные спектакли, стоит устроить для него представление дома. Раньше, когда не были столь распространены телевизоры и компьютеры, многие родители устраивали домашние кукольные театры. Сейчас не составляет труда найти любое развлечение для малышей, поэтому о домашнем театре вспоминают нечасто. И совершенно напрасно.
Незамысловатое представление, организованное собственными силами, — отличный способ познакомить ребенка с театральным искусством, разнообразить семейный досуг. Тем более что уже к двум-трем годам сюжетно-ролевая игра становится важным элементом развития малыша. Он может не только наблюдать за домашними постановками, но и активно участвовать в них. Это развивает речь, внимательность, образное мышление, учит взаимодействовать с помощью персонажей, перевоплощаться, не стесняться выступлений на публике.
Даже если вы уверены, что вашему ребенку, избалованному смартфонами, планшетами и ноутбуками, не будут интересны самодельные декорации и куклы, не поленитесь, потратьте час-другой на создание домашнего театра. Поверьте, реакция малыша вас удивит. Дети младшего возраста и ребята постарше вовсе не равнодушны к представлениям с куклами, особенно со смешным сюжетом, знакомыми персонажами и благополучным концом. После устроенного вами спектакля наверняка ребенок сам захочет взять в руки кукол и рассказать вам свою, придуманную на ходу, сказку.
Очевидный плюс еще и в том, что создание домашнего театра практически никак не скажется на семейном бюджете. Ширму можно сделать из старой коробки или ткани, натянутой в дверном проеме. Найдутся под рукой и материалы для изготовления кукол — надо лишь проявить фантазию или позаимствовать идеи в интернете. Например, пластиковые ложки можно превратить в персонажей с нарисованными выпуклыми личиками, намотать на их шеи шарфики из тонких полосок ткани, сделать бумажные парики. Легко “оживить” даже обычные хозяйственные перчатки, нарисовав на них забавные рожицы.
В домашнем театре, как и в обычном, важны не только декорации и актеры, но и зрители. Если вы собираетесь устроить представление только для одного-двух детей, заполните “зрительный зал” куклами, плюшевыми мишками, чтобы создать атмосферу настоящего театра. Кроме того, после подготовленного вами представления ребенок захочет сам разыграть спектакль и плюшевые “зрители” помогут ему в этом.
ЕСТЬ ВАРИАНТЫ
Перчаточный театр. Персонажи в таком театре очень подвижны — они могут поворачивать голову, двигать руками, легко перемещаться. Правда, их изготовление требует немало усилий, но сегодня продаются и готовые наборы для перчаточного театра.
Пальчиковый театр. Его актеры — пальчики, родительские или детские. Проще всего на пальчиках нарисовать рожицы, но интереснее смотрятся пальчиковые актеры в сценических костюмах — вязаных, фетровых или бумажных.
Настольный театр. Для этого театра можно использовать любые игрушки и даже перевернутые пластиковые стаканчики с нарисованными на них мордашками. А спектакли разыгрываются на любой ровной поверхности, включая стол и пол. Желательно заранее позаботиться о декорациях — сделать бумажное озеро или “посадить” пластиковое дерево.
Магнитный театр. Он не требует ни объемных декораций, ни большой сценической площадки. Однако для него нужны специальная доска и фигурки на магнитной ленте, которые позволяют придумать много новых сюжетов для домашних спектаклей.
Фланелеграф. Звучит мудрено, но представляет собой довольно простое устройство — кусок фланели, которая способна удерживать фигурки из такого же материала безо всяких магнитов и липучек. Вместо фланели можно использовать фетр или флис.
Теневой театр. Для такого театра вообще не нужны ни куклы, ни декорации, ни ширма. Лишь настольная лампа и ваши руки, с помощью которых можно имитировать животных, птиц и других персонажей.
МАСТЕР-КЛАСС
Кукольный домик
Вам понадобятся: широкая объемная коробка (к примеру, из-под сапог или бытовой техники), линейка, карандаш, нож, длинные полоски обоев (по размеру коробки), ножницы, клей (можно ПВА), небольшие кусочки яркой ткани.
1. С помощью линейки и карандаша начертите на поверхности коробки линии отреза, отступив от ее краев по 6—7 см. Верхнюю часть сделайте в виде остроконечной крыши. Вырежьте по линиям сердцевину коробки — должен получиться домик внутри. Это основа театральной ширмы.
2. Вырежьте заднюю стенку коробки или хотя бы ее сердцевину — для устойчивости ширмы.
3. Приступайте к оформлению ширмы. Подготовьте куски обоев нужных размеров. Для этого измерьте длину и ширину всех частей ширмы, в том числе боковых. Намажьте клеем и задекорируйте ширму, оставляя нетронутыми два небольших треугольника в ее верхней части. Для их оформления используйте другой материал — самоклеющуюся пленку, ткань или обои иной расцветки. При желании ширму можно украсить различными бусинами, бантами и так далее. Учтите, что при установке ширмы на стул, тумбу или еще какое-либо возвышение для устойчивости с ее нижней внутренней стороны стоит положить несколько камней или других тяжелых предметов.
“Сбежавшие” из книжки
Наиболее простой и быстрый способ создать кукольных персонажей — вырезать их из напечатанной картинки.
Вам понадобятся: тонкие книжечки со сказками, ножницы, деревянные шпажки и скотч.Вырежьте из книжки по контуру героев сказок. Хорошо, если она не просто бумажная, а картонная — тогда ваши персонажи будут более долговечны. Еще лучше, если вы первоначально приобретете две одинаковые книжки — так сможете вырезать максимальное количество героев с каждой страницы, чтобы потом всех их задействовать в представлении. Каждого вырезанного персонажа приклейте с помощью скотча к деревянным шпажкам (в целях безопасности острый конец должен быть вверху). С их помощью вы будете управлять героями за ширмой. Уцелевшие на страницах тексты сказок аккуратно вырежьте и пронумеруйте — получатся карточки-шпаргалки, которые помогут озвучивать представления. Кстати, картинки можно распечатать на цветном принтере.
Фото автора
mila@sb.by
Источник
Как организовать театр дома
Мир изменился до неузнаваемости с момента появления сказок. Что в них такого, что позволяет им существовать столько времени? Нас, современников, и древние народы, которые начали сочинять сказки, очень многое рознит, кроме устройства психики.
Ребенок обожает сказки в период своего самого интенсивного развития, в дошкольном возрасте. Наши малыши запоминают их, требуют повторять, переделывают, сочиняют сами, отождествляют себя с различными персонажами. Сказки просто не могут не влиять на их внутренний мир.
Вы с удовольствием читаете детям сказки, рассматриваете иллюстрации, а я предлагаю организовать домашний театр.
Создание домашнего театра для большинства детей игра куда более увлекательная, чем традиционные дочки-матери или машинки. К тому же, в этом процессе обязательно участие взрослых – подготовка костюмов, декораций, распределение ролей. Это не так сложно, как кажется на первый взгляд.
Трехлетние малыши еще не готовы разучивать роли и выходить на импровизированную сцену перед родными и соседями, поэтому для них идеален кукольный театр. Он очень похож на привычную игру с игрушками – если вам не хватает реквизита, подключайте фантазию: пусть зеленое полотенце будет травой, а голубой шарфик – речкой. Для начала вы вполне можете сами разыграть знакомую малышу сказку. Со временем и он включится в игру, выбрав для себя любимого персонажа.
В такой игре ребенок может создать свой маленький мир и почувствовать себя режиссером, творцом происходящих событий. Во время таких игр происходит интенсивное развитие речи, качественно и количественно обогащается словарный запас, развивается воображение, а также логичность и самостоятельность мышления.
Любые выступления раскрепощают ребенка, помогают ему побороть стеснительность. Потребуется собрать несколько детей, пригласив друзей по площадке или детскому саду, выбрать сказку – недлинную и знакомую всем ребятам, распределить роли. С последним может возникнуть проблема – положительных героев наверняка захотят играть все, а как же быть с злыми мачехами и колдуньями?
Убедите малышей, что отрицательные персонажи могут быть очень забавными. Так, например, мачеху вполне может сыграть мальчик — получится смешно. Для себя вы можете оставить роль автора – кто-то же должен вести повествование: «В тридевятом царстве…» и, если потребуется, суфлировать маленьким артистам.
При подготовке костюмов в ход пойдут старые платья, платки. Их необязательно резать – где-то достаточно подколоть булавками, где-то сделать пару стежков. Для грима пожертвуйте содержимым своей косметички. Несколько сложнее обстоит дело с декорациями – их подготовка в домашних условиях может занять время, поэтому старайтесь ограничиться минимальным количеством, задействуя предметы мебели.
Главное помните, что дети – не актёры. У них не хватит терпения оттачивать свою роль, поэтому не пытайтесь добиться от них идеальной слаженности, чтобы не отбить всякий интерес к вашей увлекательной затее.
Можно создать и мини кукольный театр. Установите гладильную доску, накройте ее портьерой, за которой будут прятаться юные актеры. Наручные куклы можно изготовить самим или купить в магазине наборы для кукольного театра. И не забудьте поблагодарить начинающих артистов бурными овациями.
Не жалейте времени на домашние постановки — результат будет стоить того, ведь для детишек это будет настоящий праздник.
Источник
Как открыть свой независимый театр и сколько это стоит?
В октябре в Москве открылась резиденция Союза независимых театров – «Площадка 8/3», где играют спектакли сразу одиннадцать коллективов, в том числе «Театр 18+» – первый независимый театр современной драматургии в Ростове-на-Дону. Его художественный руководитель – лауреат премии «Золотая маска» режиссер Юрий Муравицкий. Поговорили с ним о том, с чего начинается независимый театр, что нужно делать, чтобы его открыть, и сколько это вообще будет стоить.
С чего начинается независимый театр?
Прежде чем открыть театр, нужно задать себе один важный вопрос: что нового и специфического вы можете предложить зрителю? Вокруг столько всего, а вот крутых идей дефицит. Так что они решают все. Основной концепт «Театра 18+» – современная драматургия. Его миссия – говорить об актуальных проблемах современным языком. И уже плюсом к этому идет эстетика китча и треша.
Юрий Муравицкий. Фото: Михаил Голденков/The City
Но не всегда театр начинается с идеи. Например, «Театр 18+» появился по инициативе ростовского бизнесмена и мецената Евгения Самойлова в 2013 году. В Ростове-на-Дону у него была галерея современного искусства, где проходили читки современных пьес, которые быстро стали популярными. Евгений увидел, что горожане интересуются театром, и решил открыть свой. Так что изначально все строилось на его желании, а не на чей-то идее. Он взял на себя сразу две функции: учредителя и инвестора. Ведь именно Евгений платит команде зарплаты и оплачивает аренду помещения. Но при этом он не навязывает свое видение, не говорит, что нужно играть. За репертуар отвечаем я и команда «Театра 18+», поэтому он независимый. С государством такая история не пройдет. Если оно помогает, то автоматически навязывает определенные правила.
Я могу создать свой театр? Что для этого нужно?
Создать независимый театр может любой, но чаще всего у истоков стоит человек из профессиональной среды – режиссер, которому надоел государственный репертуар, или актер, уставший играть в скучных спектаклях. Раньше была школа театрального лидера при Центре имени Мейерхольда, вот там как раз и рассказывали обо всем, что нужно для создания независимого театра: про фандрайзинг, краудфандинг и другие варианты того, как найти денег на театр. Но она закрылась два года назад. А больше в Москве нет учреждений, где обучали бы театральному менеджменту. Но, мне кажется, тут можно и без профильного образования обойтись, главное – люди и пространство.
Cпектакль Fucking Animal. Фото: «Театр 18+»
Все решают кадры. Поэтому первое, что нужно сделать после того, как вы придумаете крутую концепцию, – собрать команду единомышленников, готовых ввязаться с вами в такую безденежную историю, как создание независимого театра. Следующий шаг – понять, где вы будете реализовывать идею. У театра должен быть свой дом. Жить на чемоданах изнурительно и тяжело. Разумеется, есть проекты, существующие без площадки. Они ищут временные помещения (есть бюджетные варианты за 7000 рублей, например) или играют в квартирах. Но в любом случае вам нужна база, где будут храниться оборудование, декорации, костюмы, где можно собираться, репетировать и что-то придумывать.
Если нет денег на аренду, придется хранить весь реквизит по домам, искать площадки по бартеру. Например, некоторые клубы, чтобы привлечь посетителей, предлагают независимым театрам сыграть на их территории. Условия могут быть такими: «Им выручка с бара, а театру – с билетов». Но здесь опять же важна специфика: есть спектакли, которым достаточно улицы и смартфона. Например, проект «ТЕАТР. НА ВЫНОС», у которого все спектакли проходят на улицах и в городских пространствах.
Фото: Михаил Голденков/The City
После того как определились с людьми и пространством, стоит подумать о регистрации театра. Если вы не собираетесь на этом зарабатывать, то можно и не заморачиваться. Но если вам надо будет проводить финансовые операции, это обязательный этап. Например, есть Timepad, где даже ИП могут выставлять билеты на продажу. Еще один вариант – получать деньги с помощью донатов: зритель дает вам столько, сколько считает нужным. Такие пожертвования не облагаются налогом, ведь, по сути, никто ничего не покупает.
Сколько денег требуется, чтобы поставить спектакль?
Независимый театр – затея, предполагающая минимальные затраты, а иногда вообще их отсутствие. Входной суммы никакой нет. Я убежден, что в случае с таким театром все держится на идее. Для примера: мой спектакль «Длань Господня» стоил 3500 рублей (не включая, правда, аренду «Площадки 8/3»). Эти деньги были потрачены на афиши и воздушные шары, которые были единственным элементом художественного оформления спектакля. Актеры получили деньги с продажи билетов, оплаты репетиций у них не было. Даже если никого не знаете из театральной тусовки, но у вас есть классная задумка, это сразу привлечет внимание. Нужно просто пытаться двигать свою идею. Единственное, на что реально нужны деньги, так это на рекламу. Но качественный таргет с правильной аудиторией может стоить и 500 рублей.
Спектакль «Невероятные приключения Юли и Наташи». Фото: «Театр 18+»
Один из самых успешных моих проектов – спектакль «Зажги мой огонь» о жизни Джеймса Мориссона, Дженис Джоплин и Джимми Хендрикса. В 2012 году он получил «Золотую маску» в номинации «Лучший спектакль-эксперимент». Очень бюджетная постановка: это был проект Театра.doc, поэтому репетировали мы бесплатно на их площадке, а единственное, что мы купили, так это барабанную установку (ориентировочно за 3000 рублей, а возможно, дешевле). Старый синтезатор нам как-то отдал, а все остальное – оформление и костюмы – притащили кто откуда. Три месяца мы репетировали бесплатно, кто-то не выдерживал и уходил. Но когда мы стали показывать спектакль, все хоть как-то начало окупаться. Артисты получали за спектакль в среднем 3000, а режиссер и драматург – 2000 рублей.
Но если вы все-таки хотите сделать нормальную постановку, то ее минимальный бюджет – 350 тысяч рублей. Например, спектакль «28 дней» мы поставили как раз за 350 000 рублей, эти деньги в качестве гранта выделил на постановку «Варочный цех». Их хватит на минимальные расходы – костюмы или декорации. Допустим, режиссер получает гонорар 100 000 рублей, художник-постановщик столько же, около 150 000 идет на оформление и тысяч 50 000 – на рекламу (флаеры, афиши). А еще нужно оплатить работу технического директора, администратора, помощника режиссера, уборщицу – так что в 350 тысяч уложиться непросто. А минимальная цена более-менее серьезного театрального проекта – 3 000 000 рублей и выше. Можно уложиться в 2 000 000, но тогда придется урезать гонорары.
Спектакль «Шокошопинг». Фото: «Театр 18+»
И перед тем, как открыть независимый театр, стоит знать: он никогда не будет себя окупать только с продажи билетов. Если они покроют 50% всех затрат – это уже очень хороший результат. В любом случае нужны гранты, спонсорские деньги, сопутствующие услуги – театральный буфет или кафе, мерчендайзинг, сдача помещений в аренду, коммерческие проекты или другие формы дополнительного заработка. Фондов и грантов у нас не много – есть фонд Прохорова, который, как правило, выделяет 1 500 000 рублей на финансирование театральных проектов – это серьезная поддержка. Союз театральный деятелей тоже дает гранты, но более скромные, «Варочный цех» выделяет 350 000 рублей на постановку лучших пьес фестиваля «Любимовка». Есть еще, может, два или три фонда, выдающих гранты. Но в любом случае рассчитывать лучше только на себя и команду.
Ксения Сергиенко
Источник